Оскар-2011
[info]sa1ntjj
 
В отпуске наверстывал упущенное - посмотрел все 10 картин-номинантов на главный "Оскар" в этом году. Ну, на самом деле, всего семь, так как "Социальную сеть", "Начало" и третью "Историю игрушек" я уже видел. Почти все фильмы произвели на меня вполне осязаемое впечатление, вот сейчас постараюсь коротенько описать, что я об этом всем думаю.

"Боец" Дэвида Рассела, пожалуй, самая сильная картина в этом пуле после "Сети". Классическая американская история про Золушку в руках не очень плодовитого, но, безусловно, любопытного режиссера (жаль, что он отказался экранизировать Uncharted) заиграла какими-то совсем незнакомыми красками. Вместо пафоса и собственно истории, главную роль в фильме играют персонажи этого рассказа - Бейл, похожий на скорченную запятую, Мелисса Лео с отрядом дочерей-убийц, Эми Адамс в черном белье, и даже Марк Уолберг, который во всех фильмах играет примерно с одним и тем же выражением лица. Рассел потрясающе переключает внимание с очевидных вещей на еле заметные детали. "Боец" это кино не про ринг или американскую мечту, а о том, что кому-то везет в этой жизни, а кому-то нет и мы с этим, увы, ничего поделать не можем. После просмотра вспомнился в очередной раз тайное умение режиссера Нолана - превращать абсолютно лучшего актера поколения Бейла в безэмоциональный платяной шкаф в своих фильмах. Как он это делает - непонятно. Вот уж действительно, талант.
 
"Зимняя кость" и "Детки в порядке" - классические инди-картины в списке номинантов, которые появляются там в каждой церемонии. Пока пул не был расширен до 10 картин, инди отводилась одна ячейка (вспомним "Джуно" или "Маленькую мисс Счастье"), сейчас - две. Как и почти все хорошие независимые картины, эти прекрасно написаны, сняты в недорогих интерьерах с прекрасными актерами в главных ролях. в "Детках" солирует Бенинг, в "Кости" - потрясающая дебютантка Лоуренс. В остальном, все более или менее привычно, но от этого не менее хорошо.
 
Главный триумфатор церемонии, английская драма "Король говорит", конечно, если по уму, - никакой не лучший фильм года, а картина в популярном в узких кругах жанре "хорошего английского кино". Победа "Короля" - это победа Вайнштейнов над всеми, а не Хупера, Ферта или блистательного Джеффри Раша, например. Картина похожа на красивый и идеально работяющий трамвай, который почти бесшумно скользит по проложенным  самым правильным маршрутом рельсам. Он предсказуемо выверен ровно настолько, насколько это вообще представляется возможным - еще чуть-чуть и все полетело бы в тартарары. Это, впрочем, не говорит, что это плохо, совсем даже и нет. Просто на фоне "Сети" или "Бойца" все сколько-нибудь значимые достижения "Короля" "достижения" кажутся и не достижениями вовсе, а так - детской шалостью.
 
Коэны, как всегда, на высоте. Их "Железная хватка" может и не настолько мощна, как "Старикам здесь не место", но совершенно точно не менее прекрасна. Братя уже давно работают в своем высоком темпе и, видимо, с этим уже никто и ничто поделать не смогут, а это значит, что один хороший фильм в года нам уж точно обеспечен.
 
Даррен Аронофски второй раз подряд снял киносколь обаятельное, столь и несовершенное, какое-то шершавое. "Черный лебедь" хорошо, но надо понимать, что он в общем нескладный: не самым лучшим образом прописан, структурно кособок и прочее, но оторваться невозможно. В "Рестлере" мы тонули в грустном взгляде Мики Рурка, здесь же солирует Портман, в роли то умирающего лебедя, то какого-то сексаильного и безжалостного Люцифера. Ароновски можно только позавидовать - при всех его пробелах в образовании, одного у него не отнять - он умеет приковать зрителя к своему фильму. Его картины просто невозможно забыть и это, наверное, хорошо.
 
После успеха с "Миллионером из трущоб" Дэнни Бойл выпустил что-то странное под названием "127 часов". Если вкратце, то это история одного обалдуя-экстремала, который во время очередного уикэнда в янтарных американских каньонах попал в неприятную ситуацию - его руку придавил огромный валун и парень 5 дней безуспешно пытался ее оттуда вызволить, а потом, отчаявшись, просто взял ее и отрезал. "127 часов" похож на не очень удачный выпуск любой программ на Discovery, а еще - на очень правдоподобный клип. Бойл снова снимает в желтых тонах, забавляется с ракурсами и прочим, но выходит как-то нескладно. Если в "Миллионере" это было к месту, то тут все выглядит очень эклектично. Возможно, проблема и в материале - растянуть муки туриста на полтора часа - задача не из легких. Но мне все же кажется, что Бойл просто переоценил свои силы и силы актера Франко. Будем ждать, чего он выдумает в следующий раз.

imdb #34 — Citizen Kane («Гражданин Кейн»)
[info]sa1ntjj
Питер Богданович захотел стать кинорежиссером, после того как посмотрел «Граджанина Кейна». Мартин Скорсезе захотел стать кинорежиссером, после того как посмотрел «Граджанина Кейна». Френсис Форд Коппола захотел стать кинорежиссером, после того как посмотрел «Граджанина Кейна». Артур Пенн захотел стать кинорежиссером, после того как посмотрел «Граджанина Кейна». Даже наш любимый Эд Вуд захотел стать кинорежиссером, после того как посмотрел «Граджанина Кейна». Словом, невозможно недооценить важность этой кинокартины Орсона Уэллса, снятой им в совсем еще, по режиссерским меркам, юном возрасте — в 27 лет. На «Гражданине Кейне» выросло целое поколение американских кинематографистов, самое сильное и любимое мной поколение — Новый Голливуд. Лента Уэллса остается одной из самых любимых картин моей жизни. Она — не идеал, но ее магнетизмом, как и магнетизмом самого Уэллса, невозможно не восхищаться. Если бы меня спросили, какое кино в своей жизни, вы бы посмотрели первым, то я бы выбрал «Гражданина Кейна».



В фильме рассказывается история магната и мультимиллионера Чарльза Фостера Кейна. Он прожил яркую жизнь, практически в одиночку построил собственную могучую медиаимперию, но умер в одиночестве, в своем монструозном особняке, вдали от посторонних глаз. Как же такое могла случиться? Орсон Уэллс отматывает время назад и неспешно начинает свой рассказ с самого начала, — мы наблюдаем за жизнью Кейна с самого детства, когда у мальчика еще не было огромного состояния и он ни разу в жизни не слышал или произносил словосочетание «розовый бутон».



О новаторских методах Уэллса, опробованных им в «Гражданине Кейне» написано немало книг. Никому доселе не известный молодой вундеркинд действительно в один прекрасный момент привнес в кино то, что впоследствии многие будут называть «базовой кинематографической магией». Ему удалось одним фильмом вдохновить миллионы людей на собственные творческие подвиги. Вклад «Гражданина Кейна» в развитие кинематографа огромен — не будь этой ленты, возможно, не появились бы ни «Последний киносеанс» с «Бумажной луной», ни «Таксист» со «Славными парнями», ни «Крестные отцы» с «Апокалипсисом сегодня». Можно долго разбирать фильм по частям — он действительно совершенно гениально сделан, — но куда важнее подметить вот какую вещь. «Гражданин Кейн» — не просто кино, это настоящий недвижимый столп американской культуры. Молодой культуры, дерзкой. Возможно, я ошибусь, но именно Уэллс первым в 20-ом веке снял настолько всеобъемлющее, статусное американское кино. Про «Гражданина Кейна» можно без оговорок сказать, что этот фильм и есть Америка со всеми ее изъянами и достоинствами. Уэллс создал памятник нации, но за это ему пришлось поплатиться собственной карьерой. Но уж лучше так, оставить один, зато не стираемый след с жизни каждого жителя планеты, чем прозябать где-то на задворках жизни и мнить себя самой важной персоной во вселенной.

imdb #64 — The Third Man («Третий человек»)
[info]sa1ntjj
Попробуйте угадать самую удивительную достопримечательность Вены. Нет, это не известная на весь мир Венская государственная опера или, например, готический собор-великан имени святого Штепана, или бывшая квартира Моцарта в центре города. Лучшее место — это музей фильма «Третий человек». Попасть в него можно только по субботам и только в составе экскурсионной группы. Начинается «экскурсия» рядом с той самой оперой, но затем ее маршрут пролегает сквозь городскую канализацию — здесь же снималась в свое время самая знаменитая сцена «Третьего человека», в которой персонаж Орсона Уэллса пытается уйти от погони. Ваша группа блуждает по сырым канализационным лабиринтам без экскурсовода, но в компании аудиогида. Прислушавшись к голосу в наушниках, ты узнаешь немало интересных фактов о съемках — вот рядом с этой колонной Орсона Уэллса стошнило, а вот с этой — он поучал режиссера картины Кэрола Рида. Благодаря такому вниманию к деталям, прогулка получается совершенно незабываемой. Заканчивается она, кстати, также нетривиально — в маленьком музее в двух кварталах от начала экскурсии. В нем собрано огромное количество экземпляров, посвященных «Третьему человеку» — программки, печатная машинка, на которой Грэм Грин создавал будущий сценарий картины и много чего еще. Но приятнее всего, что такой прекрасный музей посвящен не какой-то замшелой картине, а настоящей жемчужине мирового кино. Как я уже говорил, «Третий человек» считается лучшей британской картиной в истории кино, и надо сказать, небезосновательно.


 
Американский писатель Холли Мартинс, специализирующийся на дешевых вестернах, приезжает в послевоенную Вену по приглашению своего старого приятеля Гарри Лайама, который обещает помочь ему с поиском «какой-то» работы. Но на вокзале его никто не встречает, а когда Мартинс приезжает к Лайаму домой, то узнает, что его друг погиб при очень сомнительных обстоятельствах. От местного полицейского Каллоуэя писатель узнает, что «спаситель» был не слишком честным человеком. Мартинс не верит словам нового знакомого и решает остаться в городе, чтобы собственными руками докопаться до истины и узнать, что же произошло с Лайамом на самом деле.

 
«Третий человек» Кэрола Рид, на первый взгляд, представляется наименее изящной картиной финальной тройки. Более того, лента относится к одному из самых грязных и пессимистичных жанров кинематографа — нуар, так что о каких-то божественных высотах и неземной красоте здесь может и вправду не совсем уместно. Но фильм Рида настолько мастерски выполнен технически, что о его жанровых корнях и не вспоминаешь. Помимо мастерства режиссера (за которым, как говорят, на протяжении всего периода съемок «присматривал» Орсон Уэллс), хочется отметить и музыку Карраса и фееричную работу оператора Краскера. Но при всей «темноте», присущим «черному» кино, «Третий человек» все-таки старается выпрыгнуть из привычных рамок жанрового нуара — все беспросветные моменты Рид сглаживает каррасовской цитрой, от чего фильм получает немного ироничное настроение и теряет в весе, не так  . Каждая деталь, каждый винтик ридовского механизма — Орсон Уэллс, появляющийся только в заключительной трети фильма, правильный свет, крепкий сюжет и многое другое — подогнаны с гениальной тщательностью друг к другу. Фильм Рида считается не только самым лучшим британским фильмом в истории, но и образцовым, идеальным нуаром. Любое, настолько ультимативное заявление, очень легко оспорить, но стоит ли? «Третьему человеку» от этого, слава богу, не будет ни холодно, ни жарко. 
  • Leave a comment
  • Add to Memories

imdb #75 — 2001: A Space Odyssey («Космическая одиссея 2001 года»)
[info]sa1ntjj
Пару лет назад авторы не очень популярной телепрограммы «Большой город» (ныне покойной) придумали совершенно замечательный эксперимент — отобрали дюжину добровольцев из числа современной молодежи и показали им знаменитую «Космическую одиссею» Стэнли Кубрика под видом неизвестной космической ленты какого-то азиата со странной фамилией (этот ролик можно найти до сих пор на youtube). Никто из «подопытных» фильма не видел, поэтому трюк сработал — после просмотра каждый из них, как прилежный член фокус-группы поделился мнениями о легендарной научно-фантастической картине. «Космическая одиссея» в итоге понравилась одному единственному человеку, и по этим результатам можно сделать один правильный вывод — кино вместе с его аудиторией очень сильно изменилось за последние 50 лет. Фильм Кубрика в свое время произвел настоящий фурор не только в киноманских кругах, но и в широком прокате. Кубрик на протяжении почти полувека оставался единственным кинорежиссером, которому покорился формат не просто большого, а вселенских масштабов кино, — вплоть до появления маликовского «Древа жизни». Это самое необъятная, могучая, устрашающая своими размерами, картина, из тех, что я когда-либо видел.



Пересказывать сюжет «Космической одиссеи 2001 года», это как пытаться объяснить, в чем смысл девятой симфонии Бетховена, но я попробую. Впервые «монолит» — непонятный магический артефакт по форме напоминающий плоский черный параллелепипед — был обнаружен на Земле еще обезьянами. Спустя несколько тысячелетий после этих событий, доросшие до полетов в космос люди, отыскали второй «монолит» на соседней Луне. «Космическая одиссея», собственно, — это рассказ про полет на Юпитер за третьим «монолитом», самым большим и мощным в троице, небольшого экипажа из трех персонажей — двух космонавтов и высокоинтеллектуального бортового компьютера HAL-9000.



С самого начала и до выдающегося финала «Космическая одиссея» развивается и живет по законам настоящей музыкальной симфонии. Кубрик, как гениальный режиссер-дирижер, медитативным ритмом постепенно и уверенно вводит зрителя в состояние какого-то нечеловеческого экстаза. «Космическая одиссея» — это единственное настоящее кино про жизнь, про самые высокие материи. В этих словах нет пафоса. Если когда-нибудь и кто-нибудь скажет вам, что он посмотрел кино про жизнь — не верьте ему, если только этой картиной не была «Космическая одиссея». Кубрик писал в свое время, что его фантастическую ленту не нужно понимать или искать в ней смысл — ее надо чувствовать. Пропускать через себя раз за разом, добиваясь нужного эффекта. Терренс Малик — единственный режиссер после Кубрика, который осмелился снять кино про что-то незримое человеческое, про простые и одновременно необъятные вещи — про небо, звезды, любовь. Кино было, есть и остается искусством для выпендрежников, поэтому «Космическая одиссея» ценна сегодня вдвойне. Это веха, явление, выдающееся произведение, которое если и уместно с чем-то сравнивать, то с самой красивой, безразмерной и всеобъемлющей выдумкой Бога — матушкой вселенной.
  • Leave a comment
  • Add to Memories

Поехали
[info]sa1ntjj
Марафон продолжается!

Осталось дней: 0
Осталось фильмов: 0

Я весь год смотрю фильмы из списка top250 на сайте imdb.com и пишу про каждый. Да, это идиотское занятие, но мне оно нравится. А еще я смотрю и пишу только про фильмы, которые присутствовали в этом списке на 5 июля 2010 года. Вот этот список:

Rank Rating Title Votes
1. 9.1 The Shawshank Redemption (1994) 498,030
2. 9.1 The Godfather (1972) 397,526
3. 9.0 The Godfather: Part II (1974) 235,959
4. 8.9 The Good, the Bad and the Ugly (1966) 152,495
5. 8.9 Pulp Fiction (1994) 403,416
6. 8.9 Toy Story 3 (2010) 29,766
7. 8.9 Schindler's List (1993) 266,829
8. 8.8 12 Angry Men (1957) 112,791
9. 8.8 One Flew Over the Cuckoo's Nest (1975) 206,368
10. 8.8 Star Wars: Episode V - The Empire Strikes Back (1980) 269,336
11. 8.8 The Dark Knight (2008) 444,955
12. 8.8 The Lord of the Rings: The Return of the King (2003) 352,507
13. 8.8 Star Wars: Episode IV - A New Hope (1977) 313,340
14. 8.7 Seven Samurai (1954) 93,701
15. 8.7 Casablanca (1942) 163,398
16. 8.7 Goodfellas (1990) 221,473
17. 8.7 Fight Club (1999) 368,287
18. 8.7 City of God (2002) 159,707
19. 8.7 The Lord of the Rings: The Fellowship of the Ring (2001) 376,669
20. 8.7 Raiders of the Lost Ark (1981) 236,401
21. 8.7 Rear Window (1954) 115,115
22. 8.7 Psycho (1960) 138,722
23. 8.7 The Usual Suspects (1995) 259,066
24. 8.7 Once Upon a Time in the West (1968) 71,137
25. 8.6 The Silence of the Lambs (1991) 236,803
26. 8.6 The Matrix (1999) 368,211
27. 8.6 Se7en (1995) 268,440
28. 8.6 Memento (2000) 261,399
29. 8.6 It's a Wonderful Life (1946) 98,902
30. 8.6 The Lord of the Rings: The Two Towers (2002) 317,242
31. 8.6 Sunset Blvd. (1950) 52,805
32. 8.6 Dr. Strangelove or: How I Learned to Stop Worrying and Love the Bomb (1964) 152,261
33. 8.6 North by Northwest (1959) 90,548
34. 8.6 Citizen Kane (1941) 135,015
35. 8.6 The Professional (1994) 192,714
36. 8.6 Apocalypse Now (1979) 168,600
37. 8.6 Forrest Gump (1994) 289,285
38. 8.5 American Beauty (1999) 284,440
39. 8.5 American History X (1998) 216,617
40. 8.5 Taxi Driver (1976) 150,400
41. 8.5 Terminator 2: Judgment Day (1991) 229,475
42. 8.5 Vertigo (1958) 88,861
43. 8.5 Lawrence of Arabia (1962) 77,387
44. 8.5 Alien (1979) 175,047
45. 8.5 Amélie (2001) 174,780
46. 8.5 Saving Private Ryan (1998) 262,988
47. 8.5 WALL·E (2008) 173,075
48. 8.5 The Shining (1980) 171,791
49. 8.5 A Clockwork Orange (1971) 187,866
50. 8.4 Paths of Glory (1957) 43,279
51. 8.4 The Departed (2006) 253,690
52. 8.4 The Pianist (2002) 129,229
53. 8.4 To Kill a Mockingbird (1962) 80,412
54. 8.4 Aliens (1986) 165,662
55. 8.4 Spirited Away (2001) 96,863
56. 8.4 M (1931) 38,645
57. 8.4 The Lives of Others (2006) 71,808
58. 8.4 Double Indemnity (1944) 35,825
59. 8.4 Eternal Sunshine of the Spotless Mind (2004) 212,807
60. 8.4 Chinatown (1974) 76,643
61. 8.4 Requiem for a Dream (2000) 179,175
62. 8.4 L.A. Confidential (1997) 161,161
63. 8.4 Reservoir Dogs (1992) 206,606
64. 8.4 The Third Man (1949) 49,631
65. 8.4 Das Boot (1981) 68,545
66. 8.4 The Treasure of the Sierra Madre (1948) 32,152
67. 8.4 Monty Python and the Holy Grail (1975) 151,365
68. 8.4 City Lights (1931) 26,324
69. 8.4 Pan's Labyrinth (2006) 147,445
70. 8.4 The Bridge on the River Kwai (1957) 57,152
71. 8.3 Raging Bull (1980) 87,332
72. 8.3 The Prestige (2006) 195,338
73. 8.3 Back to the Future (1985) 194,412
74. 8.3 Inglourious Basterds (2009) 164,287
75. 8.3 2001: A Space Odyssey (1968) 156,056
76. 8.3 Life Is Beautiful (1997) 104,569
77. 8.3 Modern Times (1936) 34,458
78. 8.3 Singin' in the Rain (1952) 53,865
79. 8.3 Some Like It Hot (1959) 65,366
80. 8.3 Amadeus (1984) 94,149
81. 8.3 Downfall (2004) 79,659
82. 8.3 Full Metal Jacket (1987) 147,003
83. 8.3 Up (2009) 100,361
84. 8.3 Braveheart (1995) 233,734
85. 8.3 Cinema Paradiso (1988) 43,895
86. 8.3 The Maltese Falcon (1941) 50,188
87. 8.3 Once Upon a Time in America (1984) 69,904
88. 8.3 All About Eve (1950) 34,152
89. 8.3 Rashômon (1950) 37,859
90. 8.3 Metropolis (1927) 38,250
91. 8.3 The Green Mile (1999) 191,488
92. 8.3 Gran Torino (2008) 121,038
93. 8.3 The Elephant Man (1980) 56,288
94. 8.3 The Great Dictator (1940) 35,756
95. 8.3 Sin City (2005) 248,133
96. 8.3 Rebecca (1940) 34,461
97. 8.3 The Apartment (1960) 35,307
98. 8.3 Gladiator (2000) 270,454
99. 8.3 The Sting (1973) 63,946
100. 8.3 The Great Escape (1963) 60,192
101. 8.3 Indiana Jones and the Last Crusade (1989) 166,961
102. 8.3 Slumdog Millionaire (2008) 168,304
103. 8.3 Star Wars: Episode VI - Return of the Jedi (1983) 205,256
104. 8.3 Unforgiven (1992) 95,300
105. 8.3 Avatar (2009) 243,269
106. 8.3 Bicycle Thieves (1948) 26,551
107. 8.3 Jaws (1975) 133,657
108. 8.3 Batman Begins (2005) 260,808
109. 8.2 Die Hard (1988) 175,849
110. 8.2 Blade Runner (1982) 181,037
111. 8.2 On the Waterfront (1954) 39,970
112. 8.2 Oldboy (2003) 93,559
113. 8.2 Mr. Smith Goes to Washington (1939) 32,399
114. 8.2 Hotel Rwanda (2004) 88,964
115. 8.2 No Country for Old Men (2007) 191,315
116. 8.2 Touch of Evil (1958) 31,787
117. 8.2 The Seventh Seal (1957) 35,599
118. 8.2 Fargo (1996) 161,091
119. 8.2 Princess Mononoke (1997) 63,488
120. 8.2 For a Few Dollars More (1965) 41,857
121. 8.2 The Wizard of Oz (1939) 99,980
122. 8.2 District 9 (2009) 141,316
123. 8.2 Heat (1995) 140,245
124. 8.2 Strangers on a Train (1951) 33,165
125. 8.2 Cool Hand Luke (1967) 44,021
126. 8.2 Donnie Darko (2001) 204,388
127. 8.2 High Noon (1952) 33,214
128. 8.2 The Sixth Sense (1999) 231,629
129. 8.2 Notorious (1946) 30,514
130. 8.2 The Deer Hunter (1978) 85,665
131. 8.2 There Will Be Blood (2007) 126,467
132. 8.2 Snatch. (2000) 167,625
133. 8.2 Annie Hall (1977) 63,542
134. 8.2 Kill Bill: Vol. 1 (2003) 224,121
135. 8.2 The Manchurian Candidate (1962) 33,901
136. 8.2 The General (1926) 19,280
137. 8.2 The Big Lebowski (1998) 172,245
138. 8.2 Platoon (1986) 105,485
139. 8.1 Yojimbo (1961) 28,389
140. 8.1 Into the Wild (2007) 94,326
141. 8.1 Ran (1985) 33,630
142. 8.1 Ben-Hur (1959) 56,780
143. 8.1 The Wrestler (2008) 88,364
144. 8.1 The Big Sleep (1946) 28,184
145. 8.1 Million Dollar Baby (2004) 135,981
146. 8.1 The Lion King (1994) 130,301
147. 8.1 It Happened One Night (1934) 24,317
148. 8.1 Witness for the Prosecution (1957) 17,399
149. 8.1 Life of Brian (1979) 91,213
150. 8.1 Butch Cassidy and the Sundance Kid (1969) 55,908
151. 8.1 Toy Story (1995) 143,018
152. 8.1 The Bourne Ultimatum (2007) 140,224
153. 8.1 Wild Strawberries (1957) 20,575
154. 8.1 Finding Nemo (2003) 158,687
155. 8.1 Trainspotting (1996) 146,143
156. 8.1 Gone with the Wind (1939) 76,688
157. 8.1 The Terminator (1984) 173,865
158. 8.1 Stand by Me (1986) 87,378
159. 8.1 Groundhog Day (1993) 130,602
160. 8.1 Scarface (1983) 147,044
161. 8.1 The Graduate (1967) 75,733
162. 8.1 Kick-Ass (2010) 59,379
163. 8.1 The Thing (1982) 75,796
164. 8.1 Amores Perros (2000) 59,249
165. 8.1 Star Trek (2009) 127,364
166. 8.1 Dog Day Afternoon (1975) 57,604
167. 8.1 Ratatouille (2007) 126,522
168. 8.1 Gandhi (1982) 49,141
169. 8.1 V for Vendetta (2005) 216,391
170. 8.1 Lock, Stock and Two Smoking Barrels (1998) 121,670
171. 8.1 The Wages of Fear (1953) 13,710
172. 8.1 Twelve Monkeys (1995) 164,776
173. 8.1 How to Train Your Dragon (2010) 23,588
174. 8.1 The Grapes of Wrath (1940) 22,676
175. 8.1 The Secret in Their Eyes (2009) 13,527
176. 8.1 The Gold Rush (1925) 20,200
177. 8.1 Casino (1995) 105,025
178. 8.1 8½ (1963) 28,717
179. 8.1 Grave of the Fireflies (1988) 33,315
180. 8.1 Diabolique (1955) 14,096
181. 8.1 The Night of the Hunter (1955) 24,919
182. 8.0 Judgment at Nuremberg (1961) 13,694
183. 8.0 The Incredibles (2004) 153,444
184. 8.0 The Princess Bride (1987) 121,219
185. 8.0 The Killing (1956) 23,980
186. 8.0 The Wild Bunch (1969) 30,242
187. 8.0 Kind Hearts and Coronets (1949) 12,662
188. 8.0 Children of Men (2006) 152,421
189. 8.0 The Exorcist (1973) 99,584
190. 8.0 In Bruges (2008) 92,754
191. 8.0 Sunrise: A Song of Two Humans (1927) 10,949
192. 8.0 The Best Years of Our Lives (1946) 16,883
193. 8.0 The Kid (1921) 13,412
194. 8.0 Nights of Cabiria (1957) 10,606
195. 8.0 The Hustler (1961) 24,647
196. 8.0 Dial M for Murder (1954) 28,786
197. 8.0 Good Will Hunting (1997) 144,999
198. 8.0 Rosemary's Baby (1968) 48,889
199. 8.0 Ed Wood (1994) 72,109
200. 8.0 Harvey (1950) 22,598
201. 8.0 Big Fish (2003) 136,646
202. 8.0 King Kong (1933) 37,631
203. 8.0 A Streetcar Named Desire (1951) 32,747
204. 8.0 Let the Right One In (2008) 52,269
205. 8.0 The Diving Bell and the Butterfly (2007) 29,561
206. 8.0 Sleuth (1972) 16,789
207. 8.0 Kill Bill: Vol. 2 (2004) 176,554
208. 8.0 Magnolia (1999) 118,807
209. 8.0 Rocky (1976) 92,545
210. 8.0 Letters from Iwo Jima (2006) 54,546
211. 8.0 Shadow of a Doubt (1943) 20,724
212. 8.0 Mystic River (2003) 115,279
213. 8.0 Stalag 17 (1953) 20,241
214. 8.0 Network (1976) 32,473
215. 8.0 Brief Encounter (1945) 13,036
216. 8.0 The African Queen (1951) 33,142
217. 8.0 Rope (1948) 30,346
218. 8.0 Crash (2004/I) 166,009
219. 8.0 Pirates of the Caribbean: The Curse of the Black Pearl (2003) 225,502
220. 8.0 Bonnie and Clyde (1967) 40,076
221. 8.0 Duck Soup (1933) 25,763
222. 8.0 The Battle of Algiers (1966) 13,350
223. 8.0 Planet of the Apes (1968) 55,891
224. 8.0 Manhattan (1979) 37,517
225. 8.0 The 400 Blows (1959) 23,052
226. 8.0 La strada (1954) 17,217
227. 8.0 Patton (1970) 38,464
228. 8.0 The Conversation (1974) 31,949
229. 8.0 Crouching Tiger, Hidden Dragon (2000) 106,202
230. 8.0 Changeling (2008) 61,645
231. 8.0 The Curious Case of Benjamin Button (2008) 131,056
232. 8.0 Barry Lyndon (1975) 38,652
233. 8.0 Little Miss Sunshine (2006) 145,817
234. 8.0 Toy Story 2 (1999) 111,956
235. 7.9 The Truman Show (1998) 149,650
236. 7.9 All Quiet on the Western Front (1930) 20,735
237. 7.9 The Nightmare Before Christmas (1993) 76,064
238. 7.9 Anatomy of a Murder (1959) 16,127
239. 7.9 The Adventures of Robin Hood (1938) 22,866
240. 7.9 Mulholland Dr. (2001) 98,912
241. 7.9 Spartacus (1960) 49,202
242. 7.9 Who's Afraid of Virginia Woolf? (1966) 18,985
243. 7.9 Monsters, Inc. (2001) 109,626
244. 7.9 Ikiru (1952) 15,490
245. 7.9 Shaun of the Dead (2004) 127,979
246. 7.9 My Neighbor Totoro (1988) 29,034
247. 7.9 Rain Man (1988) 101,107
248. 7.9 Glory (1989) 55,758
249. 7.9 Arsenic and Old Lace (1944) 29,147
250. 7.9 The Philadelphia Story (1940) 27,238

imdb #119 — Princess Mononoke («Принцесса Мононоке»)
[info]sa1ntjj
Итак, у нас осталось всего 4 фильма, так что позволю украсть у мистера Миядзаки 1 абзац, чтобы объяснить, как я буду завершать этот марафон. Думаю, он не обидется.

Завтра я напишу про три оставшиеся картины, благо, что они уже почти отсмотрены (ночью буду пересматривать "Космическую Одиссею"). На каком-то этапе марафона я понял, что в финале нужно поставить эффектную точку, нужно очень четко выбрать фильмы для этой роли. Думал я недолго - ответ лежал на поверхности. Объясню, что я имею ввиду. "Гражданин Кейн" называется лучшим фильмом в истории, поэтому эта кандидатура не обсуждалась. "Третий человек" - это, по мнению многих, лучший британский фильм ever, тут все тоже очевидно. Ну а "Космическая Одиссея"... это просто "Космическая Одиссея" - фильм-эпопея, возможно, самое выдающееся киновысказывание в истории. Таким образом, все три картины образуют собой практически святую кинотроицу. Я даже выбрал порядок, в котором я буду писать про них. Сначала я отпишусь про "Космическую Одиссею", затем - про "Третьего человека", ну а финальной точкой моего ада станет "Гражданин Кейн". Вроде все, теперь про Миядзаки.



Япония, приблизительно 13-15 столетие. Юный воин Ашитака, спасает свой родной город от ужасного вепря, чем и навлекает на себя какое-то древнее проклятие. Знакомая прорицательница говорит ему, чтобы он не волновался - он еще сможет изменить свою судьбу. Воодушевленный этими словами, Ашитака отправляется под ручку с принцессой Мононоке - повелительницей зверей - в опасное и долгое путешествие по всему белому свету.



Главный азиатский сказочник Хаяо Миядзаки в "Принцессе Мононоке" по степени фэнтезийного безумства превзошел даже самого себя. Так как все его ленты более или менее об одном и том же - о взрослении и человеческом поиске - очень любопытно наблюдать за тем, какими инструментами он в следующий раз будет выпиливать и выковывать свой любимый сюжет. Здесь, в отличие от, например, "Порко Россо" Миядзаки не сдерживает себя - в кадре с ультразвуковой частотой появляются какие-то светящиеся животные, странные человеческие персонажи, вспышки света и магические взрывы. И как и всегда, все это только для того, чтобы получше задрапировать, в общем, простую истину, понятную еще после прочтения синопсиса: человек сам волен строить свою судьбу и наплевать, что с этим не согласны италь янские неореалисты.
  • Leave a comment
  • Add to Memories

imdb #54 — M («М - значит "Убийца"»)
[info]sa1ntjj
Я долго придумывал вступление для данной заметки, но ничего лучше фразы "Один из самых страшных фильмов в истории" я придумать так и не смог.
 


В небольшом немецком городке завелся маньяк-убийца. Его жертвы - маленькие девочки. Полиция города в суматохе пытается вычислить преступника, но у них ничего не выходит - улик недостаточно, убийца мастерски заметает следы. Жители города в отчаянии. Последней каплей становится письмо от преступника, пришедшее в редакцию одной из газет, в котором он обещает продолжить убивать детей
 


Питеру Лорре, исполнителю главной роли, участие в фильме принесло одни несчастья. Будучи весьма впечатлительным молодым человеком, актер сразу после окончания съемок угодил в психиатрическую больницу - настолько сильно было его погружение в роль маньяка-педофила. Именно эта роль и дала толчок всей его карьере. Образ маньяка из М - одна из самых сильных и запоминающихся актерских работ, что я когда-либо видел в кино. Лорре выложился по полной и даже больше - его сумасшедший взгляд вряд ли когда-нибудь мной забудется. Для Фрица Ланга "М" стала первой звуковой лентой, и как я уже говорил в связи с "Метрополисом", именно эти два фильма стали лучшими в карьере немецкого режиссера. "М" - не просто страшное, это очень пугающее, леденящее душу кино. Когда я увидел картину впервые, я совершенно ошалел от того насколько точно и безжалостно бьет Ланг по человеческим болевым точкам. Этот процесс сродни боксерскому поединку с чемпионом - шансов нет. Если кто-нибудь или когда-нибудь вас обидит - отомсите ему этой лентой Ланга. На всю жизнь отучите человека делать вам гадости.

imdb #153 — Wild Strawberries («Земляничная поляна»)
[info]sa1ntjj
Сегодня по "Земляничной поляне" обучают молодых режиссеров снимать кино в соотвествующих учебных заведениях. Когда-то давным давно, еще будучи студентом, мы с однокурскниками играли в простую игру - нужно было без промедления назвать самый запоминающийся кинокадр. Половина "опрошенных" назвали несколько сцен именно из этой картины Бергмана. Это ли не признак величия ленты?



Престарелого профессора Исаака Борга извещают письмом, что в одном из универститетов страны ему хотят вручить какую-то очень важную профильную награду. Несмотря на то, что были куплены билеты на самолет, Борг и его невестка Марианна в последний момент решают ехать на автомобиле. По дороге они заезжают в родные края Борга. Там "в гости" к старику заходят призраки прошлого в виде снов, живых людей и даже животных.



"Земляничная поляна" была снята на следующий год после "Седьмой печати", именно этим фактом можно объяснить незримое сходство дух картин. И тут, и там главный герой весь фильм находится в пути, преодолевая разные жизненные препятствия. И тут, и там "путешествие" нужно только для того, чтобы узнать ответ на вопрос "Кто я такой?" И тут, и там очень сильна религиозная линия - Бергман уже в 39 лет не стеснялся напрямую в своих фильмах общаться с Господом. И, конечно, и тут, и там Бергман умудряется не сваливаться в какое-то мессианство, занудность (простите). "Земляничная поляна" начинается вообще, как какая-нибудь "Королева бензоколонки" - с шуток и хорошего настроения. Но, безусловно, в отличие от любого жанрового кино, здесь есть второе дно, которое Бергман до поры до времени маскирует. Его найти, в общем, несложно - как и любой большой мастер, Бергман говорит со зрителем универсальным языком, понятным каждому. Единственное, что он себе позволяет (опять же, прерогатива великих режиссеров) - пытаться дать ответы на вечные человеческие вопросы. Кое-что у него, разумеется, не получается, но зато в отдельные минуты "Земляничной поляны" кажется, что он действительно оказывается ближе к Богу, чем любой из нас. 
  • Leave a comment
  • Add to Memories

imdb #232 — Barry Lyndon («Барри Линдон»)
[info]sa1ntjj
"Барри Линдон" - один из самых непопулярных фильмов Стенли Кубрика, в том смысле, что про него все и всегда забывают. Единственный факт об этой картине, переплывающей из одной киноманской беседы в другую, касается творческого максимализма режиссера, который именно на съемках этой картины достиг своего апогея.
 


Редмонд Барри - не слишком смышленный, не слишком красивый молодой человек из провинции. Всю свою недолгую сознательную жизнь он был влюблен в девушку Нору. Однажды он узнает, что Нора в скором времени выйдет замуж за какого-то богатенького военного, и Барри решает помешать этому. В итоге все заканчивается дуэлью, после которой Барри вынужден покинуть родной город и поступить в английскую армию. Пройдет еще немного времени и Редмонд Барри женится на очень состоятельной вдове и возьмет себе двойную фамилию - Барри-Линдон.
 


Кубриковский "Барри Линдон" - настоящий кинопаззл с очень запутанной структурой. Путешествую по викторианской Англии под ручку со своим героем, режиссер задает себе и зрителю множество вопросов, а затем пытается найти на них ответы. За этим лабиринтом идей, смыслов и тем нетрудно пропустить тот факт, что "Барри Линдон" - нечеловечески красивая кинокартина. Кубрик снимал ее почти год и только на настоящей натуре. Он мог неделями ждать правильного янтарного заката, проедая бюджет и нервируя съемочную группу. Но если бы он этого не делал, то он просто не был бы самим собой. "Барри Линдон" уступает в художственной цельности многим его более популярным лентам, но даже при всемэ этом - это совершенно выдающаяся картина. Настоящая. Удиительная.

imdb #14, 141 — Seven Samurai, Ran («Семь самураев» и «Ран»)
[info]sa1ntjj
Редко, но такое все-таки случается, большие картины, помпезные, поставленные с размахом, оказываются намного душевнее, честнее, чем малюсенькие камерные фильмы, снятые за три копейки в одном помещении. Куросавовские "Ран" и "Семь самураев" - как раз именно такие картины.



В "Семи самураях" рассказывается история, не поверите, семи самураев, которых нанимают жители небольшой деревушки, чтобы защититься от бандитов, грабящих их. "Ран" же про то, как пожилой военачальник Хидэтора Итимондзи однажды решает поделить свое королевство между тремя своими сыновьями. Мирная, в общем, затея заканчивается кропоролитием: старшего сына Тору убивает средний Дзиро, и попавшему в немилость отца, младшенькому Сабуро, приходится в одиночку собирать распавшееся семейное государство.



Обе картины, несмотря на размах и, в случае с "Раном", равнение на первоисточник (Ни для кого ни секрет, что "Ран" строится на классическом шекспировком сюжете из "Короля Лира") остаются очень простыми личными картинами. Возможно, в этом и есть главное достижение Куросавы - уместь рассказать о сложныех вещиах простым языком. "Семь самураев" и "Ран", в этом смысле, несмотря на шекспировские корни или богатую философию, фильмы не про месть, войну или смерть. Они - про Японию, про простите за клише, тонкую азиатскую душу. Это выдающиеся ленты, которые просто не льзя не увидеть - это будет настоящее преступление против искусства. Куросава феноменально работает со светом, уделяет достаточно внимание каждой детали своего эпичных фильмов. В итоге, благодаря такой любви, "Ран" съеживается да размера одной лишь строчки из "Короля Лира": "Не там пусты сердца, где речь тиха: Шумит лишь тот, где пустота внутри.", а "Семь самураев" - до одного пронзительного взгляда Тосиро Мифуне. И все сразу становится понятно.
  • Leave a comment
  • Add to Memories

You are viewing [info]sa1ntjj's journal